由Tatsu设计的Omakase Room是一个独特的寿司餐厅，位于纽约的克里斯托弗街。这个概念根植于日本厨师长兼主持人Tatsu Sekiguchi几个世纪以来的家庭传统，以及对个人和个人的庆祝活动。这可以在餐厅独特的和亲密的设置，一个只有8个座位，和一个菜单精心制作的Tatsu为一个晚上和特定的八人组，根据他们的心情，好奇心和喜好。餐厅以日本极简主义传统为中心，采用柔软的竹子和织物进行了轻盈的室内设计。材料虽少，但质量上乘，天花板较低，餐桌的设计和椅子的布局使餐厅拥有一种安静而朴实的材料品质，几乎不会让人分心，并与厨师建立一种亲密的关系，将注意力集中在食物上。在此基础上，悟性设计工作室开发了Omakase餐饮VI设计，具有类似的克制、物质性和判断力。这提供了它自己微妙的特点，但不减损食物，同时也在小细节的思考，如气味和半透明纸连接类型与内部。该项目包括菜单、文具、名片和陶瓷礼品。

有效地引导餐厅的概念和物质品质。这些都是字面上的和可见的，但也微妙的和发自内心的。前者真正体现在菜单封面的面料上，类似于座位的面料，以及半透明的宣纸质地上，宣纸吸收了周围环境的材料和握着宣纸的人的手。这种发自内心的感受来自于一种香味陶瓷圆盘的开发，这是精明的陶瓷艺术家Perla Valtierra和概念调香师Barnabe Fillion的合作。这是赠予用餐者在晚上结束后，意图让体验逗留后离开餐厅。这个圆盘会随着季节的变化而改变颜色和气味，使用餐者适应日本的五个季节:春、夏、秋、冬和doyo, doyo是介于其他季节之间的18天过渡期。第一个气味是纯正的hinoki，一种原产于日本的柏树，因其木质、柑橘味的气味而备受赞誉，这种气味能让身体保持平衡，但也能在精神上打开心灵。

就像餐厅的高质量重要性,精明的选择的几个字体,搭配自由笔触的字体Kouzan Gyousho Avenir的慷慨的间距下浓缩,之间找到一个平衡个人的审美品格和概念上的微妙,通灵的纽约的建筑标志,和东方的风度翩翩的书法技艺。这些都是微妙的，但可辨别的想法和细节，层次，但保持与经验一致。

Omakase餐饮VI设计宽宏大量的字距和排列，与线性和合理的配合，设法利用内部的几何和线性构建。开放空间和文本块之间的平衡，线条和字母之间的空间，提供了暂停，有方向的方式来阅读单词，并通过扩展，体验食物。 Omakase餐饮VI设计调色板，像材料的选择，类型和排版，绘制内部。它具有避免分心的中立性。颜色和细节来自于单独的成分和完整的菜肴，以及明亮的独特色彩的香味盘，意在留下一个残留的印象。