布鲁克林公司StudioTack在纽约的这家日本小餐馆里使用了白橡木镶板、仿古玻璃镜子和雪花石膏灯，营造出一种优雅而舒适的氛围。Tsukimi提供了现代的kaiseki，一种日本高级料理，包括精心准备和呈现的多个课程。开石的做法可以追溯到几百年前。这家餐厅的名字是“赏月”的意思，指在满月之夜举行的秋收节。农历节日通常在家里与家人和朋友一起庆祝。它的主题“沉思，感恩和团结”为StudioTack的设计提供了线索。

这家餐厅占地660平方英尺（61平方米），位于曼哈顿东村一栋多层砖房的底层。Tsukimi的厨师Takanori Akiyama多年前在同一个地方工作，为一家2016年关闭的餐厅工作。正面是灯芯绒玻璃，提供了一个活动展开的模糊视图。

游客们走进一个小入口门厅，门厅内有成串悬挂的干潘帕斯草，这是一种传统的收获植物。拱形的开口通向一个狭窄的线性房间，里面充满了金色的灯光和木质饰面。使用纹理和图案是为了唤起有纪律的流程开石。

在墙壁上，研究小组使用了手工粉刷的灰泥和带肋的木板。由古董和古铜色玻璃制成的大镜子有助于使紧凑的空间感觉更宽敞。20世纪20年代的经典马赛克地板被保留下来，与建筑的历史形成了联系。“虽然地板有点破旧，显示出它的年代，但这正是多年前秋山大厨在这里工作时走过的地方，”StudioTack告诉Dezeen。我们觉得新老之间的连续性很重要。”

没有餐桌。相反，客人坐在餐厅中心的两个柜台之一，中间有一条服务走廊。白橡木柜台的顶部是未上漆的黄铜，随着时间的推移，会形成一种古铜色。蕨类植物的杰森·罗斯基（jason roskey）的折叠椅排列在柜台上。定制座位是为了防止客人在11道菜的用餐中感到疲劳。

设计师们说：“座椅垫和靠背是由汽车座椅上的同一种汽车泡沫材料制成的，并用马哈拉姆马海毛（maharam mohair）进行了装潢。”柜台内设有精心挑选的餐具壁龛，随季节旋转。这些收藏品包括日本艺术家和田仁和布鲁克林艺术家高桥敏美（minami takahashi）的陶瓷作品，以及来自日本的特殊漆器和玻璃器皿。

主厨兼总经理林凯伦（karen lin）收藏的古董也将展出。

一系列管形灯悬挂在头顶上。这些吊坠由雪花石膏制成，来自法国阿兰埃卢兹工作室。该空间还配有来自纽约盟军制造商的黄铜和磨砂玻璃壁灯。研究小组说：“这种照明的设计方式与日本人在筑月期间观看月球的方式相同，也就是说，通过观察月球在水中的反射或光线在景观中的扩散，间接地观察月球。”灯光有助于营造整体氛围，有助于客人放松身心，享受kaiseki的体验。

该团队说：“虽然设计灵感当然来自日本内饰，但为了避免沉溺于陈词滥调，这里对其进行了重新诠释。”Tsukimi的设计有助于减缓思维，营造一种优雅、精致、轻松、舒适的氛围。”其他提供亚洲美食的纽约餐厅包括一家由木匠和梅森（Carpenter&Mason）提供的以靛蓝色饰面和装饰为特色的拉面餐厅，以及一家由New Practice Studio提供的中国面条店，该店的墙壁和天花板用弯曲的层压木板条包裹。

摄影是由里德·麦肯德利完成的。